古典诗词在语文教学中作用

[摘要]古典诗词是我国文化遗产中璀璨的明珠，这些作品中隐含了作者的世界观、人生观和价值观，给人以深刻的思想启迪；具有真情美、意境美和节奏美，使人得到美的享受；凝练的语言、生动的形象，又给人以无穷的想象空间，可以进展形象思维，提高想象力。在古典诗词的教学中，教师给予正确的指导，对学生的长大教育论文教育论文非常重要。
[关键词]古典诗词语文教学作用
我国事一个具有悠久历史和灿烂文化的文明古国，汉赋、唐诗、宋词、元曲是人类艺术宝库中的瑰丽遗产。在这些作品中隐含了很多难以言传的世界观、人生观和价值观的精深含义，给后人以启迪，给后人以广阔的思维空间，让我们去思索、去发挥、去开拓。特别是我们语文教材中所选的那些作品，都是古典诗词作品中的精华。在教学过程中给予正确的引导，会在学生的长大教育论文教育论文过程中起到重要的作用。

一、体现了人文关怀，有助于树立正确的人生观

哲学家弗兰克尔说过：“文明社会是通过人文科学来思索重大不足的。”人文素质教育是语言教学的重要内容，现代语言学的探讨告诉我们：语文本身不仅是一种工具，还是人本身，是人的一部分；它不是一种外在于人的客体，而是主体；不仅是“器用”还是“道体”；它满含主体情感，布满人生体验，因而人文精神是语言的基本属性。在这方面古典诗词起着不容忽视的作用；屈原的“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”的精神曾鼓舞多少炎黄子孙为中华崛起而不断探求真理，革故鼎新；王勃的“国内存知己，天涯若比邻”流露真挚质朴的朋友之情成为人们称道传颂的佳句；杜甫的“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”表达了作者对天下贫苦人的同情心和阔达的襟怀，使人感触至深；孟郊的“谁言寸草心，报得三春晖”，吟出了普通而崇高的母爱，成为千古绝唱；李清照的“生当做人杰，死亦为鬼雄”的豪迈气概和文天祥的“人生自古谁无死，留取丹心照汗清”的浩然正气，曾激励多少中华儿女面对淫威，威武不屈，视死如归。所有这些古诗词渗透了一定的人情美、人性美和爱国主义思想，有利于教育学生在当前、道德沦丧、物欲横流的现实中，坚持正确的人生观、价值观，洁身自爱，健康进展。

二、培养审美能力，提高鉴赏水平

“诗是中国文学美学特质的集中体现，也是中国文化精神的集中体现。”（吴功正《中国文学美学》）诗歌是语言的艺术，是作者的情感体验，渗透着诗人崇高的审美理想和新奇的审美情趣。在古诗词的学习过程中学生可以欣赏到不同的美，以而提高自己的鉴赏水平：
真情美：艺术中的情要真，真情才能铸真景，真挚浓郁的感情来源于艺术家对现实生活的真切体验和感受，是积淀着人生哲理和生活意蕴的审美感情，古人说：“气之动物，物之感人，故摇荡性情，形诸舞咏。”只有客观事物使作家“感荡心灵，非陈诗何以展其义，非长歌何以骋其情。”（钟嵘《诗品》）的时候才会有好诗诞生。李后主的《虞美人》被词评论家王国维推崇备至。他说：“……后主词，真所谓以血书者也。”（王国维《人间词话》）“春花秋月”，多么温馨和富有诗意的季节啊，但诗人却丝毫无留恋之心，“何时了”，怎么还不结束呢！诗人之所以如此悲观和绝望是由于南唐灭亡了，诗人不再是南唐君主，而成了别人的阶下囚。“雕栏玉砌”固然还在，但已物是人非，“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，以艺术的体现手段上看这属于比喻，事实上这不正是诗人内心情感的真实体现吗？很多人喜爱李后主的这首词，主要理由还是被词中的深沉真挚的情感感动了。
意境美：“意境”即是指意与境、情与景、心与物的交融与统一。王国维说：“一切景语皆情语也。”景物只有融入感情，才有生命；感情只有景物附丽，才有依托。正如朱光潜所说：“情景相生而且契合无间，情恰能称景，景也恰能称情，这便是诗的境界”。如李煜抒发他亡国之恨的词：
“林花谢了春红，太匆匆。无奈朝来寒雨，晚来风。胭脂泪，留人醉，几时重。自是人生长恨，水长东。”
这首词，起句反复使用了极具视觉冲击力的春红，胭脂等颜色写；江水如蓝，林花似火，正是人生自得须尽欢的青春季节。世界的灿烂，似乎涵咏着未来的美丽和辉煌。然而春日的胜景总是苦短，寒雨如抽，夜风如刀将春红和春红所象征的一派浓情斫尽，春景锦缎似的容颜一瞬间憔悴殆尽，美丽永远如梦一样稍纵即逝，不可把握。“太匆匆”用的叠字叠韵，韵调迂徐舒缓，犹如心灵深处沉重的叹息，透露出一种彻骨生命的寒意。这种利用美感的差别性和外物荣枯与心境哀乐的矛盾，以乐景写哀，使作品中的情与景相反相成。将亡国之恨烘托渲染得更加强烈。
节奏美：在所有文体中，诗歌的音乐性是最强的，黑格尔说：“至于诗则绝对要有音节或韵，由于章节和韵是诗的原始的唯一的愉悦感官的芳香气味，甚至比所谓富于意象的富丽词藻还更为重要。”诗的节奏是适应舞蹈和吟唱需要而形成的，它是人的生理节奏和生活、自然节奏的统一，人的情感的起伏、波动和生活节奏的张驰决定了诗的节奏。李清照的《声声慢》连用七对叠字“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”则更是千古绝唱，它把诗歌的音乐性与诗人的内在情感相融合，恰到好处地体现了诗人内在情感的活动。“寻寻觅觅”写词人的心情寂寞，似有所失，茫然寻觅精神慰藉的心理情态。而寻觅的结果呢？依然是室空无人，一片冷清。“凄凄惨惨戚戚”进一步写诗人忧愁悲伤。因此以词的外形来看，叠字的运用增强了作品的音乐效果，而以词章所体现的情感内容来看，这短促而抑郁的声调传达的正是词人凄凉悲苦的心绪，情景交融，回味悠长。

三、进展形象思维，提高想象力

诗是用语言向读者的想象力提供形象的，因此，诗的语言凝炼、生动、蕴藉。如贾岛的《寻隐者不遇》“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。”短短二十个字，却有人物、有环境、有情节，经过几问几答，诗人想找到“隐者”的迫切心情和童子自然之至的答话神态毕现于读者眼前，而那位与青松、白云为伴，以采药为乐的隐者的形象令人遐想不已。白居易在《长恨歌》中只用了两句“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。”不仅凝练，而且给人以极其鲜明的形象感。不论是抒怀诗，还是叙事诗，诗人总是凭借诗歌中的形象来抒发感情的。如古诗词中的“菊”、“松”、“春花”、“明月”等根据诗中的形象，依靠自己的生活感知和想象力去体味其中的情感。黑格尔说：“假如说到本领，最杰出的艺术本领就是想象。”（《美学》）高尔基也说：“艺术是靠想象而有着的。”艺术家的想象应该是飞腾的，跳跃的。诗人王维的诗，正如苏轼所说的那样，确实是“诗中有画，画中有诗。”“大漠孤烟直，长河落日圆”。短短十个字牢牢捉住事物的形象特点，跃然纸上的是一派莽莽平沙、浊水斜阳的塞外风光。这种诗情画意给读者留下了充分的联想和再创造余地。总之，依据诗中的形象，通过想象我们也就能在有限的篇幅里领略到无穷宽广的艺术内容。
中国古典诗词满纸留香，让人回味无穷，以上这三个方面是相互渗透、相互作用的，在欣赏诗词时带给我们的有时是一种只可意会不可言传的境界。但是通过学习我们以中可以领略到某种新鲜的思绪，特别的体验，获得了某种微妙的感触，进入了某种悠远的意境。觉得吟诵起来嘴里是香的，抚摩起来手上是香的，嗅一嗅空气是香的，这些香气不会随着书籍印制，岁月的长久而消失，相反，它历久弥新，经过了时间的消磨，更加清纯，更加醇厚。