研讨高考高中语文古典诗词教学与高考如何衔接学位

从“大纲卷”到“课标卷”，古典诗词鉴赏都是一个必考的板块。那么，高中语文教学中，如何实现古典诗词教学与高考的衔接，便是一个值得研究的问题。笔者认为，高中语文古典诗词教学与高考衔接，首先得立足课堂，充分利用教材中提供的古典诗词，培养好学生的阅读兴趣，教给学生基本的鉴赏常识和鉴赏方法。在学生具备了基本的诗歌鉴赏素养的基础上，再研究高考试题，结合高考试题的题型，延伸到课外诗词，设计成模拟试题，以期实现两者的衔接。

一、立足课堂，激发兴趣，提高古典诗词鉴赏素养

与新课程标准相匹配的新教材，从弘扬我国优秀传统文化和对学生进行人文精神教育的需要出发，增加了古诗文的分量（新教材的古代文学作品篇目约占41%），因此，借助这些课内篇目的学习，将目光聚焦在课堂教学上，一方面激发学生对古典诗词的阅读兴趣，另一方面，通过课堂教学，培养学生鉴赏古诗词的基本素养，在鉴赏方法的传授上做文章。

(一)学会诵读，激发阅读兴趣

古人说：“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”这里的“熟读”，首先是准确的朗诵。语文教师可以充分利用课堂教学这个平台，开展多种形式的朗读，培养学生的诵读能力。
1.读出古典诗词的韵味。语文老师都知道，读诗一定要读出韵味，这韵味一是要准确断句，按古诗词平仄、押韵、抑扬的基本要求流畅地读下去；二是能读出一些古音，诸如“少小离家老大回，乡音未改鬓毛衰”一句中“衰”的读音，就不能读成“shuai”，而应该读成“cui”。“远上寒山石径斜，白云生处有人家”一句中的“斜”就不能读成“xie”，而应该读成“xia”。“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴，这次第，怎一个愁字了得”一句中的“得”，就不能读成“de”，而应该读成“dei”。
2.培养诵读能力。在利用教材提供的文本进行课堂教学时，教师就应该提出具体要求，培养学生的朗读能力。首先是普通话朗读的要求，尤其是农村中学，由于学生说普通话的环境差，很难迈出说普通话的第一步，语文教师一定要执着，教师要教给学生基本的朗读常识和技巧，诸如五言诗、七言诗断句的位置，不同词牌的词断句的位置，以及古诗词在平仄、押韵、变读有哪些要求等方面的基本技巧，采用教师领读或跟着朗读磁带朗读的方式，从模仿开始，通过自由朗读、齐读、男女声读、小组比赛读、品味性自读等方式，培养学生准确朗读的能力，为鉴赏奠定语言基础。

(二)驰骋想象，理解诗词含义

鉴赏诗词，最基本的就是先要理解诗词内容，所以，在学生采用各种形式将诗歌熟读成诵后，教师在给学生讲解了一些关键词和关键句后，让他们充分发挥自己的联想和想象能力，将诗词以书面形式，改写成散文，要求语言准确，流畅而优美，让人读后有美感，以达到理解诗词内容的目的。

(三)教给方法，培养鉴赏能力

新课程理念中最重要的一点，就是将课堂还给学生，培养学生自主探究的能力。也是我们经常强调的，与其授之以鱼，不如授之以渔。因此，在培养学生阅读鉴赏古诗词的能力时，一个重要的原则就是教给学生阅读鉴赏的基本方法。概括起来，古诗词鉴赏的基本方法有四个要点，即读题、识人、辨文、看注释。具体是：
1.外部感知：（1）读诗题：就是读诗词的题目，了解诗词所写内容属哪一方面，也可从试题中直接解读出诗词的思想内容和主题思想以及作者的思想感情，因为题目本身就是诗词整体意义不可分割的一部分。如韩琮的《暮春浐水送别》，我们一眼就能看出是一首送别诗，那肯定抒发的是离情别绪；周朴的《春日秦国怀古》，我们也能看出是一首怀古诗，抒发的当然就是世事变迁，物是人非，借古伤今之情了。（2）识诗人：就是了解诗词的作者，了解作者的生平事迹，了解作者的创作风格，有利于诗歌的阅读鉴赏。例如，同样的诗歌题材，不同的作者有不同的理解和感悟，表达的思想感情也当然不同。例如，《红楼梦》中，林黛玉和薛宝钗都以“柳絮”为题，写过一首诗，由于她们，一个是寄人篱下的孤女，一个是皇家大商人的千金；一个天真率直，一个城府极深；一个孤立无援，一个有多方支持；一个作叛逆者知己，一个为卫道而说教。两人的出身和目前在贾府中的地位不同，尤其是两个人的性格不同，对“柳絮”的理解也就大相径庭。林黛玉写道“草木也知愁，韶华竟白头原创论文www.618jyw.com
！叹今生谁舍谁收？嫁与东风春不管，凭尔去，忍淹留。”柳絮在东风中任凭摆布，也正是象征黛玉在命运面前的无能为力。不但是借柳絮来感叹自己的不幸身世，也是对她自己将要到来的悲惨结局的无可奈何的哀叹。薛宝钗却写道“好风凭借力，送我上青云。”一反平时为人处世的安分守愚，志得意满之态跃然纸上。整首诗用语平易，不露声色，与宝钗内敛性格极似。这一番表白和诗中表达的意境都可以约略看出她在大观园里的春风得意和自命不凡。所以，了解诗人，应该是阅读鉴赏古诗词十分重要的一个环节。了解诗人时，一方面可以调动文学常识记忆库中的知识储备，诸如在教材提供的文本中接触过的诗人、词人；另一方面，借助现场的材料——诗词后面的注释。（3）辨题材：古典诗词按题材可以分为山水田园诗、边塞羁旅诗、宫廷闺怨诗、送别酬答诗、咏物写景诗、寄兴咏怀诗等，阅读鉴赏时，就要根据题材的不同有针对性地进行，通过对诗歌内容的辨认，有助于对诗歌情节的把握和情感的领悟。（4）看注释：注释往往能帮助我们了解作者、作品的背景以及其他有关情况，有些注释还能替我们解释一些生僻难懂的词，介绍有关典故的出处和提示用典的意思，所以，看注释，有助于我们直接进入诗歌的鉴赏环节。
2.象境体悟：这里的“象”指意象，“境”指意境。（1）品“意象”：所谓意象，指含有作者思想情感的客观物象。作者创作时选取的对象，完全是根据内心情感和表达志趣的需要。一般来讲，有些意象，有着传统的文化象征意义，意义比较固定。如鸿雁象征相思和信使，菊花象征清高和坚强等。“梅花”是傲雪、坚强、身处逆境但不屈不挠的象征。“梧桐”是凄凉、凄苦、悲伤的象征。“柳”与“留”谐音，经常暗喻离别，又多种于檐前屋后，常作故乡的象征。“柳絮”飘忽不定，常作遣愁的凭借等等。但是，有时候，同一个意象，在不同的诗人笔下，所表达的寓意是不同的。例如，严维写的《丹阳送韦参军》：“丹阳郭里送行舟，一别心知两地秋。日晚江南望江北，寒鸦飞尽水悠悠。”和韩琮写的《暮春浐水送别》：“绿暗红稀出凤城，暮云楼阁古今情。行人莫听宫前水，流尽年光是此声。”两首诗中同样写到了“水”这个意象，但寓意却有所不同，严诗用“水”悠悠象征离别的惆怅和友情的悠长，韩诗用“宫前水”的不断流淌来抒发对人生，历史以及社会的感慨。因此，品意象，最重要的是在读懂诗歌的基础上，结合语境，准确理解诗歌中意象的寓意，决不能直接拿某一意象的固定意义硬套。（2）味“意境”：所谓意境，是指寄托诗人情感的物象（即意象）综合起来构建的让人产生想像的境界。它包括景、情、境即描绘诗中展现的图景画面、概括景物所营造的氛围特点、分析作者的思想感情三个方面。王国维说：“一切景语皆情语。”所以，鉴赏古典诗词，一定要处理好景、情、境三者的关系，要让学生明白，诗词中写景的句子，都是为了渲染和烘托气氛，为抒情主人公抒发思想感情服务的，绝不是为写景而写景，许多句子，在写景的同时，已经将感情寄寓到了景物描写中，做到了寓情于景，情景交融。而诗歌在描写景物时营造的氛围，就是诗歌的意境，这样，就达到了三者的完全交融。源于：论文的基本格式www.618jyw.com