学生音乐,革新课堂,让音乐绽放光芒写作

更新时间:2024-04-19 点赞:34051 浏览:156890 作者:用户投稿原创标记本站原创

“音乐创造”是音乐课程的理念,之所以将“音乐创造”音乐课程的理念,是与其他学科相比,音乐课程具有的创造性进展价值,它是创造性最强的艺术门类。音乐艺术的特质,有益于学生的思维,开发学生的创造性潜能。音乐语言所描述的音乐通常带有自由性、模糊性和不确定性,正是这些特点给学生了更为自由、广阔而充满魅力的想象空间。想象是创造的先导,是以模仿到创造的阶梯。黑格尔“最杰出的艺术本领想象”,创造想象,想象又是创造的。音乐教育于激发学生的联想和想象能力,培养学生的创造能力。,要给学生搭建“音乐革新”的舞台,培养的音乐创造力,让在课堂上能地动。

一、营造自由的气氛,培养学生的革新意识

积极给学生营造、平等、轻松、愉快的活动氛围,为学生的自由的活动空间,平等和谐的师生联系能使学生思维活跃,敢想、敢说、敢问、敢于发表意见。教师在课堂教学中应热爱、信任、尊重每一位学生,每位学生的体现欲,巧妙运用激励性语言、动作、神态,激发学生的革新,学生大胆革新。当学生的想法或体现显著不对或不改善时,教师应的革新意识,使学生产生积极的情绪体验,维持革新的热情。教师友善支持的态度、期望的语言、学习伙伴的身份,使学生在被的尊重和信任中,树立起学习的自信心,敢于表达的认识、情感和思维。在课堂教学中,始终保持和学生探讨的态度和方式,激励学生敢于质疑、敢于标新立异,“有疑就问”“有话就说”,学生用“我”“我”“我想”等语言方式表达的见解。对于不同学生的情感体验、同一主题的多种答案,也以不用固定的思维方式去限制或轻易评判,敏锐捕捉其艺术论文创造思维的闪光点,科学的引导,让每个学生都能畅所欲言,乐于学,敢于学,大胆说,大胆想,大胆唱,大胆演。使每个学生都能在开放的课堂氛围中逐步形成探求、革新的自信和能力。
【案例一】
在上《民族打击乐器》这一课时,“活动—体验”的开放性教学方式,条件所限,除了腰鼓,其他乐器只能图片的形式来,也找来了的别具一格的“乐器”,诸如锅碗瓢盆之类的,请个别学生上台这些“乐器”配合《幸福拍手歌》,尽情地发挥创造,体验打击乐的魅力所在。在教学中教师淡出了“教”的角色,让学生自由地参与实践和探讨,学生的探求、创作、体现都被激发,“看、敲、打”等实践活动的体验学习,学生在实践中摸索掌握了的演奏技艺,在接下来的“即兴创编演奏”的中,学生极富创意地创编了“雷雨”、“赛场”等很有特点的场景片段。
类开放的教学方式中,学生学习音乐的主人,自主地体验和探讨,求新、求异、求广地学习,逐步培养了革新的意识和胆识,以而使音乐课的“活”,焕发出创造的活力。

二、想象的空间,培养学生的革新能力

培养学生的创造性能力是各科的任务,音乐教育又是培养学生想像力、自我体现力创造力的途径,欣赏是思维的载体,欣赏教学培养学生的思维能力及创造性能力。音乐特殊表情达意的方式,由旋律、节奏、速度、力度、调式、曲式,配器等多种因素综合而成,它独特的艺术特点,它的体现性、模糊性和世界性决定了它与人的想象力进展必定的联系,欣赏音乐联想与想象的心理。想象是创造的,的想象力推动学生发散性思维。在教学中,拓宽学生思维,培养学生的联想力和想象力,进展学生的创造力。以音乐教育所蕴含的创造性因素看,十分于学生创造能力的培养。音乐通常有模糊性和不确定性的特点。“一千个读者,有一千个哈姆雷特。”同样,一千个演奏、演唱或欣赏者,兴趣、、知识、阅历等等的不同,对音乐也会有多种多样的理解。在教育中,引导学生把握音乐的上,发挥的个性,大胆展开联想、想象,二度、三度创作,能而的培养学生的创造能力。
【案例二】
在欣赏江苏民歌《茉莉花》时,仅局限于让学生欣赏弦乐演奏的《茉莉花》,还与器乐教学联系,欣赏了用长笛、电吉它等音色演奏的《茉莉花》,让学生的理解和想象说出三种不同音色演奏的同一旋律,出样的音乐。学生都争先恐后地回答。横向比较,又让学生了纵向比较,欣赏了江苏、河北、辽宁三地的《茉莉花》,让学生积极深思这又是体现了怎样的音乐风格。,让学生运用探讨到的音乐知识即兴创作,用音乐捕捉冥发出来的,思维的扩散,自由地抒发的感受,用真诚的童心出内心世界对音乐的理解,创作出心《茉莉花》,形成的作品。
教学实践,学生太教师为发挥想象的条件和空间了,学生在无拘无束的课堂中表演和创造,学习热情更加高涨、力更加、学习效果更加。体现音乐的心情也达到了,以而培养了学生的创造力,为教学注入了新的生命。

三、以趣设疑,培养学生的自主革新

兴趣是求知的动力,好奇心又是兴趣的先导。正所谓:“知之者不如好知者,好知者不如乐知者”。青少年好奇心正强,教师这一特点,和发掘学生的好奇心,小故事、谜语、笑话等学生喜闻乐见的教学手段,有意识地创设不足情境,唤起学生的有意,学生对学习内容的好奇心,使学生对学习产生浓厚的兴趣,以而诱发学生的革新意识。课堂教学要给学生更多的尝试、探讨的时间和空间,学生在不受教师“先入为主”观念的制约时,“试一试”,可试出学生的革新意识,迸发出革新的火花。
【案例三】
学生欣赏小提琴协奏曲《梁祝》“哭灵投坟”一段时,有意问学生:“祝英台是怎样投坟的呢?”学生一下子都活跃,互相议论。有一位学生回答:“是她的真情感动了上天,天神用雷电劈裂了坟墓,后来她就纵身投进坟墓里。”我趁热打铁:“这位同学说得很生动,在神话传说中确实是一道闪电劈开了坟墓,那么,假如你是作曲家,你会用音乐来体现闪电以天而降、劈裂坟墓的情景呢?”学生更加兴奋了,各抒己见,有人说用铜管乐,有人说用鼓乐,有人说用弦乐齐奏急促上行的音阶,有人说用铜锣,更有甚者说用大炮的声音等等。这一两个小小的疑问,已完全将革新的学习热情调动了。
【案例四】
又如,在给学生上《节奏与生活》这一课时,设计了节奏创编的,给在生活中经常听到的一系列的声音试着节奏创编,题目是厨房炒菜:“点燃煤气—倒上油—放入菜—炒—炒完关上煤气。”学生一命题就很新鲜,唧唧喳喳地说开了,想象着开煤气是怎样的声音,炒菜又是怎样的声音,还有油溅的声音,学生都兴致勃勃地讨论着、创编着,是师生们讨论的结果。

让学生“试一试”的策略,有意识地学生发挥想象,让心灵深处不断涌起革新的浪花。其实,像这样教师努力创设条件让学生先“试一试”,学生好奇、好胜的心理特点。教师学生的能力,等于给学生注入了发挥创造力的兴奋剂,学生愿意用的心去深思、去探讨,就有可能出现令教师意想不到的“奇迹”。

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四、挖掘学生的创造潜能,激发学生的自信革新

音乐是生命和情感的艺术,要和挖掘教材内容的性、教育性、趣味性、实用性。音乐课在歌唱、欣赏、节奏、训练等的教学中,完成教学规定的内容;,可充实教材中安排的内容,创作教学。在创作中,把权交给学生,学生创编歌、舞等。课堂教学是培养学生革新能力的地方,当学生遇到困难想要退缩时,教师应是学生革新活动的组织者、合作者、者与引路人,不怕挫折和失败。
【案例五】
八(3)班陈某某同学非常爱好音乐,喜欢弹吉他,也尝试着写歌,在教师的下,他终于把创作的歌曲展现在同学面前。是他创作的《断了线的风筝》节选副歌,虽略嫌稚嫩,但对于在校的一名初二学生来说真是不小的突破。
……1 2 3 33 15 5 | 5 3 3

4. | 1 2 6 6 6 6 5 2 |

……离开这条 长线 天空雾茫 茫, 才明白线找不
2 5 3 3— |3 22 11 3

2. | 6 61 6 6 676 5 |

到方向。路上 风雨 那么 狂 而我 能用 去抵挡,
0 32 211 3 2 |6 71 22 21 7 | 1 2 3 3— | ……
看 着渺 茫的前 方心中 充满 无限 的惆 怅 A HA……
教师要给学生搭建“音乐革新”的舞台,这不但能给美的享受,在愉快的审美活动中,还能启迪人的创造意识,挖掘人的创造能力,培养人的创造精神,锻炼人的创造意志,造就出创造型的学生。这着眼于学生掌握音乐知识和技能,更音乐教学活动,培养学生积极思维,想象,使“革新之花”常开。
在上课的,也音乐教育有着着的弊端,学生缺乏革新的自信,缺乏竞争意识;教学组织形式的多样化流于形式,教学的和学生特点去选用;多媒体教学手段的运用不当,影响师生情感交流,限制了思维的灵活性等不足也应的。,音乐革新教育学生的身心进展特点、生活经验、认识和实践能力,音乐学科的特点来。革新能力的培养并非一日之功,它教育工作者不断更新观念、刻苦钻研、大胆实践、勇于探讨。
音乐家冼星海说过:“音乐是人生最大的快乐,音乐是生活中一股清泉,音乐是陶冶性情的熔炉。”音乐创造教学对于每一位音乐教师来说全新的理念和教学方式,如何将音乐创造教学开展得更深入、更成效,还不断探讨和总结。

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