试述声乐声乐教学中呼吸训练剖析网

摘要：呼吸是生命存在的主要特征，在声乐教学中，做好呼吸训练，一方面有助于歌唱情感更充分的表达、使歌声更加饱满、动人。另一方面有助于歌唱表演更深层次的提高，为歌唱向更高境界的发展打好了基础。因此，声乐教学中的呼吸训练是非常重要的，没有良好的呼吸控制能力，就无法达到歌唱表演的最佳境界。
关键词：声乐教学 呼吸作用 吸气训练 呼气训练
在日常生活中，呼吸是很平常的事，平常到我们几乎无法感知。但对一个歌唱者来说，不但要充分的感知呼吸的存在、呼吸的经过，而且必须能达到稳定的、自如的控制呼吸的地步。本论文就呼吸的重要性、呼吸的种类、呼吸的训练方法进行论述。
一、概 述
人的呼吸，主要依赖横膈膜的升降及肋肌、腹肌的扩展和收缩来实现。这一吸一呼，空气有口、鼻进入到胸部，在肺部对氧气进行分解，补充人体的需求，再在压迫力的作用下由肺部经气管，由口、鼻排出二氧化碳。在歌唱时，人需要主观的对这一过程加以控制，才能使歌唱的发声连续、发音标准、饱满、充满感情，才能更佳的体现歌唱艺术。因此，声乐教学中的呼吸练习就是练习歌者对呼吸气流的控制能力。换句话说，就是要求唱歌的人能有意识、有节奏的控制吸气和呼气的气量、速度、深度及快慢。

二、呼吸和歌唱

呼吸与歌唱具有紧密的联系，呼吸是否顺畅直接影响演唱者声音的质量，影响歌唱情感的正常表达。因而，歌唱必须重视对歌唱呼吸的正确把握。

(一)呼吸在歌唱中的作用

在一个小品中，一个模仿力很强的歌手在唱高音时有一句台词：“妈呀，起高了！……缺氧了”这句话就充分体现了呼吸在歌唱表演中的重要地位。首先，呼吸的强、弱、快、慢、缓急影响了声音的饱满、舒畅程度，影响了歌声的表达效果。其次，呼吸的良好控制确保了发音的连续性、稳定性和节奏性。再次，呼吸的有效控制增强了歌唱时发音的灵活性和柔韧性，使歌唱表达更加富有情感。比如说：人在做剧烈运动后会感觉呼吸紧促、气喘，需要通过急促的呼吸来平和身体的反应。在歌唱的一些表达中如果掌握不好呼吸，（如连续的、快节奏的歌唱）也会出现憋气、呼吸不畅、气喘的现象，影响歌唱的效果。

(二)歌唱中呼吸的分类

歌唱中呼吸可分为胸式呼吸法、腹式呼吸法和胸腹式呼吸法。其呼吸方式的优缺点如表：
其中声乐家常用的是胸腹式呼吸法。这种呼吸法通过调整横膈膜的升降来控制呼吸的强弱缓急及呼吸的深度和释放力度，进而达到控制声音的目的。

三、声乐教学中呼吸的训练

正确的歌唱呼吸必须通过严格的训练才能获得，呼吸的训练主要包括正确的呼吸姿态训练、正确的吸气以及正确的吸气。

(一)正确的呼吸训练姿态

呼吸训练的第一步就是先学会正确呼吸的姿势，这样有助于对呼吸的控制和调节。首先，调整好心态，第一，不能太过紧张，在紧张的情况下人容易应激性的发生闭气现象，影响空气的吸入和释放能力。第二，不能太过放松，太过放松后导致音色绵软、无力，就像睡眼朦胧时的状态。要坚持松紧有度，一方面保持身心的适当放松，另一方面保持微笑，在微笑的作用下颚骨的肌肉会自然的处于一种紧张状态，会增强声音的穿透力和感染力。其次，调整好头部姿势。头部是联系颈部、下颚、喉结等部分肌肉组织的桥梁，保持好头部姿势就能更好的控制空气在人体内的循环，使发音更加准确、自然。再次，调整好站姿。空气通过口鼻吸入腹腔，致使腹腔扩展，再在小腹挤压力的作用下通过口鼻呼出，也就是说腹腔的扩展速度决定了吸气的控制力，小腹收缩的快慢决定的呼气的控制力，而正确、准确的站姿则是确保胸腹呼吸运动最佳状态的前提。在呼吸训练站立时，第一要保持身体的自然放松，两脚自然开立，保持最佳的角度和距离。第二将身体的重心转移到前脚，在演唱过程中注意挺胸、收腹、提臀，积极、自如的调动相关肌肉的运动功能。

(二)正确的“吸气”训练

吸气训练主要是训练吸气过程中的快、静、深。首先，多做深呼吸训练。深深的吸一口气，如同对空气中的某种气味产生了迷恋，想尽情的去扑捉这一种味道。训练要点：第一，保持身体放松。这是一个享受的过程，身体的各个器官及肌肉自然的放松，但不能随意摇摆，随意改变胸腔和肩膀的高度。第二，腰腹不要过度用力。确保空气吸入后在身体中的正常运动，确保横膈膜调整的最佳状态。其次，最自然的呼吸训练。在什么情况下人的呼吸最自然呢？很明显，睡觉的时候人的呼吸最自然，在睡着时，人的身体处于最佳的放松、休息状态，人的呼吸均匀、自然。这个训练的目的就是通过最自然的呼吸让学生感受气流在身体里的游走。常用的方式就是平躺着，让身体充分放松，自然的呼吸，感受空气吸入身体的过程，有点像瑜伽中的放松呼吸。再次，受惊吸气训练法。众所周知，人在收到惊吓时会自然的屏住呼吸，现实中因惊吓而晕倒就是由于受到惊吓后迅速的闭气且闭气时间较长所致。因此，这种训练法可有效的训练学生对横膈膜的控制，通过在吸气、闭气的反复体会中掌握控制、调整气流进入、呼出的大小、速度。在联系呼吸过程，重点体会受到惊吓后气流呼入的感受，逐渐的掌握、并控制气流的吸入与呼出。除此之外吸气训练还有很多方法，但不论哪一种方式、方法其目的都是让学生掌握好呼吸的节奏，源于：毕业论文致谢词范文www.618jyw.com
自然、自如的控制呼吸的强弱快慢。做到空气吸入的多、快、深，提高对吸入空气的控制、调节能力。

(三)正确的“呼气”的训练

呼气训练的方式也有很多种，再此我们重点介绍两种，一种是叹气式呼气法，另一种是断音呼气法。首先，叹气式呼气法可以有效的训练学生对呼气的感知能力，深层的体会到气体呼出的容量、速度，理解吸气、闭气、呼气之间的关系以达到良好控制、调节呼吸节奏的目的。在此训练中，第一，要注意发声器官的自然放松，认真的感受不同气流通过是发声器官的变化。第二，要重视大量气体吸入后的闭气，仔细体会闭气和呼气之间的感觉，以便更好的掌握呼气的控制能力。第三，仔细体会气体经过身体各个器官的感觉，理解和探索声音传递的过程，认真体会和思考对声音的有效控制。其次，在断音呼气法的训练中，主要是通过一个或多个音节的断音训练来完成的。其作用在于有效的提高呼气肌的爆发力和冲击力。让学生仔细体会气流呼出过程中产生的不同力量和气流的控制程度，更好的理解呼吸与声音之间之间的变化，不断的增强对气流的出入控制能力。总之，呼气训练就是通过感知小腹收缩与气体释放之间的关系，正确的掌握呼气的速度、节奏，使歌唱发音更加稳定、连续，更加有动感、有韵味。
四、结 语
我们必须明白没有呼吸就没有声音，没有声音哪来的歌唱。在声乐教学的呼吸训练中，我们也不可能单一的训练吸气或呼气。因此只有将呼、吸很好的结合起来，才能更有效的增强学生的掌握能力。在训练过程中我们一要掌握好呼吸姿态的正确性，确保呼吸器官、肌肉的最佳运动状态；二要掌握好口鼻胸腔等器官的配合能力，达到对呼吸气流的有效、准确控制、调节目的。三要把握好呼吸的节奏，掌握呼气和吸气的力度，合理进行呼吸体验。总之，声乐呼吸训练是一个持久的，需要有一定耐心和毅力的过程。只有在长期的、持续的呼、吸训练中才能体会和掌握气流控制的要点和准确性，才能把歌唱的更加饱满、灵活、深情，才能唱出最美的歌声。
参考文献：
文小珍，浅谈声乐教学中胸腹式呼吸法的训练 [J]，郴州师范高等专科学校学报，2000（01）：63-65
样纸，浅谈声乐训练中的呼吸方法及其运用[J]，四川教育学院，2012（08）：116-119
[3] 欧阳建树，如何在声乐教学中建立正确的呼吸 [J]，北方音乐，2012（11）：115-115
作者简介：曹云华（1974—），女，德宏师范高等专科学校艺术系讲师，研究方向：声乐与键盘教学。