音乐,器乐教学探讨

音乐学科具有不同于其他学科的特点，它本身的非语义性和不确定性使其具有特殊的学习方式——体验的方式。学生通过器乐的学习来感受、体验和体现音乐，增强音乐的审美能力。著名的美国当代音乐教育心理学家詹姆士·莫塞尔指出：“器乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥梁。”事实上它是一个广泛的音乐学习领域，莫塞尔的话不仅使人明确了器乐教学的价值和作用小学数学教学论文，也激励我们去尝试和实践。

一、器乐教学是音乐教学的重要内容之一

基础教育中的任何课程，只要是一门学科必定教育论文会有系统的知识和技能系统，因此，对音乐教育来说，知识与技能的学习是必要的。事实上，长期以来，我们的音乐教师被识谱教学所困扰，很多学生也因此挫伤了学习音乐的积极性，学生总是喜欢用听唱的策略教学论文去学习。在教学实践中，学生用旋律乐器示奏乐曲的旋律部分，节奏乐器击拍节奏，使学生对旋律的音准达到初步掌握，然后让学生边演奏、边视唱乐谱。器乐教学在学习的过程中可以培养学生的音准和读谱视唱能力，让枯燥的识谱变得生动起来，达到事半功倍的效果，推动初中语文教学论文音乐素质的提高。

二、培养学生学习音乐的兴趣

兴趣是最好的老师，这是一句至理名言。音乐教育由于没有升学考试的外力推动，学生对音乐的兴趣就成了学习音乐的重要动力，甚至是唯一动力。学生没有学习音乐的兴趣，音乐课程就形同虚设，没有兴趣作基础，音乐教学任务就难以完成。就终身教育而言，音乐兴趣也是学生在音乐方面可持续进展的前提条件。目前我国中小学器乐教学中主要是各种打击乐器、竖笛、口风琴、口琴、电子琴，随着民族音乐的渗透，葫芦丝这种民族乐器也被引入课堂乐器的演奏教学。同学们拿到这些乐器就会吹一吹，敲一敲，乐器发出的新奇声音使他们对乐器充满好奇，同时也渴望能掌握这门乐器，这时，学生学习的目的性很强，希望能够用它演奏出美妙的乐曲。教师精心完美的示奏对学生兴趣的激发也至关重要，让学生在浓厚的兴趣氛围中进入角色，把握正确的演奏策略教学论文，养成良好的习惯，树立信心，迈入器乐学习的大门。

三、非智力因素的培养

技能训练是一个枯燥无味的学习过程，如何使学生将盲目对乐器演奏的新鲜感转变为持久的兴趣和学习动力呢？除了在教学中注意教学的趣味性、系统性和科学性，还需要为学生提供一个展示自我，互相交流的平台，如小小演奏会，采用多种形式演奏，增强学生对乐器的热爱，也增强学生学习器乐的自信心和勇气，以及合奏中的集体主义精神。通过不间断的技能练习，体验克服困难后的喜悦，同时也磨练了他们的意志和毅力。

四、器乐学习可以增强大脑的进展

科学实践证明，演奏乐器有助于右脑的发育，有利于智力开发，有利于革新人才的培养。
乐器技能的训练主要是通过手指的触摸动作来完成的，同时也离不开手、足、眼、口、脑等多种器官的协调活动，激发了大脑的整体协调能力，使其更加机智敏捷。目前普遍注重左脑的逻辑思维推理的进展，而忽视右脑的进展。美国脑科学家对爱因斯坦的脑细胞组织进行了切片观察，发现其“棘突触”比普通人多，这与他以小弹钢琴、拉小提琴有关，这些音乐活动进展了爱因斯坦的音乐脑，即右脑，以而给他创造了最佳的思维能力和科学灵感，使他勇于革新并取得伟大成就。因此，新世纪呼唤“全脑教育”，呼唤革新人才。

五、像歌唱一样去演奏，让学生体验和感受音乐之美

器乐教学的本质是通过器乐来表演音乐。器乐教学实际上教的是音乐，而不是乐器。我们只是通过器乐这种介物来表达和体验音乐，所以，在演奏乐曲时必须理解乐曲，运用自己的想象深入感受作品的感情，经过自己的二度创作，与作品产生一致的感情共鸣，把它用乐器的表达方式呈现出来。在理解音乐形象，感受乐声之美中，增强了审美能力，陶冶了情操。反过来，这些音乐鉴赏与审美能力的积累又对学生在演奏中技能技艺的完善和音乐体现能力的提高起着极大的作用。
总之，器乐教学是很好的艺术实践活动。教师指导学生运用音乐知识、技能，在器乐演奏中体现音乐，不断获得体现音乐的兴趣，接受美的滋润与熏陶，必将更快地进展学生的音乐才能，提高学生的音乐素养。
【责编　冯立伟】